Ο Δημήτρης Παπαϊωάννου επιστρέφει στη Στέγη για να «δαμάσει» τις αισθήσεις μας με τo The Great Tamer...

Ένα παράδοξο τσίρκο 

Ένα εξερευνητικό ταξίδι 

Η ιστορία του βηματισμού του ανθρώπου στη Γη 

Ο Δημήτρης Παπαϊωάννου επιστρέφει στη Στέγη..

Ο Δημήτρης Παπαϊωάννου επιστρέφει στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση για να «δαμάσει» τις αισθήσεις μας με την παγκόσμια πρεμιέρα του The Great Tamer (Ο Μεγάλος Δαμαστής), από 24 Μαΐου έως 11 Ιουνίου 2017, λίγο πριν ταξιδέψει με την παράσταση ανά τον κόσμο: Αβινιόν, Παρίσι, Άμστερνταμ, Βαρκελώνη, Στοκχόλμη, Βασιλεία, Νάπολη, Μαδρίτη, Σεούλ, Ταϊπέι, Λισαβώνα, Πόρτο, Λουξεμβούργο.

Τρία χρόνια μετά την τελευταία του δημιουργία, Still Life, ο διεθνούς φήμης Έλληνας δημιουργός παρουσιάζει το The Great Tamer, τη διεθνή συμπαραγωγή που έρχεται να επιστεγάσει την επιτυχία από τις παγκόσμιες περιοδείες του Still Life και της Πρώτης Ύλης. Ο κύριος παραγωγός της νέας του δουλειάς είναι η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση.

Ο Μεγάλος Δαμαστής είναι ένα έργο που δημιουργήθηκε για ένα θίασο δέκα καλλιτεχνών. Λειτουργεί σαν ένα παράδοξο τσίρκο που ζωντανεύει εικόνες οι οποίες συνθέτουν και αποσυνθέτουν την ιστορία του βηματισμού του ανθρώπου στη Γη. Άλλες φορές με χιούμορ και άλλες με μελαγχολική διάθεση, η παράσταση προτείνει ένα ταξίδι με τις αισθήσεις προς τις βασικές δυνάμεις που ο άνθρωπος καλείται να δαμάσει μέσα του για να ολοκληρωθεί.

Στα τριάντα χρόνια της καριέρας του, ο Παπαϊωάννου αγωνίζεται να δημιουργήσει ένα σκηνικό σύμπαν που θα μπορούσε να περιγραφεί ως ένα ονειρόπλαστο τσίρκο του παραλόγου. Τα ανθρώπινα σώματα μετατρέπονται σε πεδία μάχης, αλληλεπιδρούν με πρώτες ύλες και μετασχηματίζονται σε υβριδικές μορφές, με σκοπό τη δημιουργία οπτικών ψευδαισθήσεων. 

Οι βαθιές ρίζες του στις εικαστικές τέχνες προσδίδουν στις παραστάσεις του μια ισχυρή οπτική αίσθηση, καθώς ο ίδιος ενσωματώνει με περιπαικτική διάθεση αναφορές από την Ιστορία της Τέχνης, ποικίλες εκφραστικές και παραστασιακές πρακτικές, αλλά και ερωτήματα γύρω από την καταγωγή μας. Ο Δημήτρης Παπαϊωάννου αποσκοπεί στην απόλυτη απλότητα της εμφάνισης, που δεν είναι όμως διόλου απλή στην υλοποίησή της. Πρόθεσή του είναι να αναδείξει την ιερότητα που ενυπάρχει σε καθετί πεζό και άχαρο.

Ζωγράφος, ερμηνευτής, δημιουργός κόμιξ, χορογράφος, σκηνοθέτης, αλλά και επιμελητής εκθέσεων, ο Δημήτρης Παπαϊωάννου βρίσκεται πάντα ένα βήμα μπροστά. Ίδρυσε και δημιούργησε το μύθο της «Ομάδας Εδάφους», μαζί με την Αγγελική Στελλάτου, ταράζοντας τα νερά της σκηνής του χορού στην Ελλάδα, στις δεκαετίες του ’80 και του ’90, με παραστάσεις που εισήγαγαν τους θεατές σε ένα προσωπικό εικαστικό σύμπαν. 

Μετά τις τελετές έναρξης και λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων του 2004, κέρδισε το στοίχημα της καλλιτεχνικής δημιουργίας, με παραστάσεις που προσέλκυσαν ένα κοινό το οποίο δεν ήταν το αναμενόμενο για το χορό. Χρησιμοποίησε τα πιο εξελιγμένα τεχνολογικά μέσα για να πλαισιώσει το προσωπικό του καλλιτεχνικό σύμπαν, σε παραγωγές όπως το Δύο και το ΜΕΣΑ. Το άνοιγμα στις διεθνείς σκηνές ήρθε τη στιγμή της επιστροφής σε λιτά καλλιτεχνικά μέσα, με την Πρώτη Ύλη και το Still Life. Πηγαινοέρχεται με ευκολία ανάμεσα στα υπερθεάματα των τελετών έναρξης και στα προσωπικά καλλιτεχνικά του έργα που επικεντρώνονται στη ματιά του στον κόσμο.

Σύλληψη και Σκηνοθεσία: Δημήτρης Παπαϊωάννου

Ερμηνεύουν: 

Παυλίνα Ανδριοπούλου, Άλεξ Βαγγέλης, Έκτορας Λιάτσος, Γιάννης Μίχος, Ευαγγελία Ράντου, Καλλιόπη Σίμου, Δρόσος Σκώτης, Χρήστος Στρινόπουλος, Γιώργος Τσιαντούλας, Κώστας Χρυσαφίδης

• Σχεδιασμός σκηνικού και art direction σε συνεργασία με την Τίνα Τζόκα
• Καλλιτεχνικός συνεργάτης για τα κοστούμια: Άγγελος Μέντης
• Σχεδιασμός φωτισμού σε συνεργασία με την Εβίνα Βασιλακοπούλου
• Καλλιτεχνικός συνεργάτης για τον ήχο: Γιώργος Πούλιος
• Ήχος: Κώστας Μιχόπουλος
• Μουσική: Johann Strauss II, Ο Γαλάζιος Δούναβης, έργο 314
• Μουσική επεξεργασία: Στέφανος Δρουσιώτης
• Γλυπτική: Νεκτάριος Διονυσάτος
• Ζωγραφική κοστουμιών και σκηνικού: Μαρία Ηλία
• Βοηθός σκηνοθέτη, Διεύθυνση & εκτέλεση παραγωγής: Τίνα Παπανικολάου
• Βοηθός σκηνοθέτη: Στέφανος Δρουσιώτης
• Διεύθυνση προβών: Παυλίνα Ανδριοπούλου 
• Τεχνικός διευθυντής: Μανώλης Βιτσαξάκης
• Διευθυντής σκηνής: Ντίνος Νικολάου
• Βοηθός ηχολήπτης: Νίκος Κόλλιας
• Βοηθός σκηνογράφου: Μαίρη Αντωνοπούλου
• Βοηθοί ειδικών κατασκευών: Μαρία Παπαϊωάννου, Κωνσταντίνος Κώτσης
• Βοηθός παραγωγής: Τζέλα Χριστοπούλου
• Υπεύθυνος περιοδειών & διεθνείς σχέσεις: Γιούλιαν Μόμμερτ
• Βοηθός εκτέλεσης παραγωγής: Κάλη Καββαθά
•  Κατασκευή σκηνικού: Lazaridis scenic studios
• Κατασκευή κοστουμιών: Hasem Exsteshamnia, Έφη Καραντασίου, Λίτσα Μουμούρη, Ιρίνα Προπεϋγκόλοβα
• Τις κομμώσεις επιμελήθηκε η ομάδα του Lemon Poppy Seed

Εκτέλεση παραγωγής 2WORKS

H 2WORKS υποστηρίζεται από την ALPHABANK

Χορηγός αερομεταφορών περιοδείας Aegean Airlines

STILL LIFE = 19 cities 82 performances 50.000 people.
Last performance tonight @Carriageworks @sydney_festival
End of story, still alive! pic.twitter.com/NBxHpVi2Zq

— Dimitris Papaioannou (@Papaioannou_D) 29 Ιανουαρίου 2017

surce via