Μπορεί να μην έχεις συγκρατήσει το όνομά του αλλά έχεις δει σίγουρα σχεδόν όλες τις ταινίες που έχει δουλέψει..
Με δέκα υποψηφιότητες για χρυσό αγαλματίδιο στο ενεργητικό του και μόλις ο δεύτερος καλλιτέχνης οπτικών εφέ που τιμήθηκε ποτέ με το δικό του αστέρι στη χολιγουντιανή Λεωφόρο της Φήμης, δεν είναι και πολλά αυτά που δεν έκανε στο πλατό ο πιονέρος του σινεμά στην οδύσσειά του να μας παραδώσει ακόμα ρεαλιστικότερους χαρακτήρες και σκηνικά.
Με τίτλους blockbusters και αριθμό συνεργασιών που προκαλούν ίλιγγο, ακόμα και σε κομμωτή, μακιγιέρ και υπεύθυνο κοστουμιών μετατράπηκε ο Stan Winston, πριν γράψει τα δικά του σενάρια, υπογράψει σκηνοθεσίες και κρατήσει ακόμα και την παραγωγή.
Αν και τίποτα αυτά δεν θα ξεπερνούσε φυσικά την αμίμητη δουλειά του στα σπέσιαλ εφέ και τη δημιουργία χαρακτήρων. Εκείνος θα μας μάλωνε βέβαια, καθώς το έλεγε διαχρονικά: «Δεν κάνω ειδικά εφέ. Κάνω χαρακτήρες. Κάνω πλάσματα».
Κι έκανε πράγματι, γεννώντας από τον «Ψαλιδοχέρη» του Μπάρτον, τον «Εξολοθρευτή», το franchise του «Alien» και το «Avatar» μέχρι τα «Jurassic Park», την «Τεχνητή Νοημοσύνη», τον «Ιντιάνα Τζόουνς» του Σπίλμπεργκ αλλά και κάθε άλλο αλλόκοτο πλάσμα σε μια τεράστια σειρά δημιουργών! Δική του ήταν η τεράστια βασίλισσα των «Άλιενς» (1986), δικός του ο «Κυνηγός» (1 και 2), δική του τέλος η γκροτέσκα μορφή του Ντάνι ΝτεΒίτο ως Πιγκουίνος στο «Ο Μπάτμαν επιστρέφει» (1992).
Εκείνος πάντως έλεγε πως από όλα αυτά τα αξεπέραστα φιλμ για τα οποία έφτιαξε μια τεράστια σειρά χαρακτήρων, η «Τεχνητή Νοημοσύνη» (2001) του Σπίλμπεργκ ήταν το πιο φιλόδοξο. Μέχρι τότε ήταν βέβαια γκουρού των οπτικών εφέ και ο άνθρωπος στον οποίο απευθύνονταν όλοι στο Χόλιγουντ. Τώρα είχε δέκα υποψηφιότητες για Όσκαρ, καθώς ακόμα και η Ακαδημία του αναγνώριζε τη δεξιοτεχνία του στον συνδυασμό του μακιγιάζ, των ρομποτικών πλασμάτων και των ψηφιακών εφέ για τη δημιουργία των πιο ρεαλιστικών φανταστικών χαρακτήρων που έβλεπε ποτέ ο παγκόσμιος κινηματογράφος.
Και θα έπαιρνε τελικά τέσσερα χρυσά αγαλματίδια, ένα για τα οπτικά εφέ του «Άλιενς: Η επιστροφή» (1986), δύο για τον «Εξολοθρευτή 2: Μέρα Κρίσης» του 1991 (ένα για το μέικαπ και ένα για τα ειδικά εφέ) και ένα για το «Jurassic Park» (1993) και τα οπτικά εφέ του!
Το κοινό θα τον θυμάται επίσης για τα πιο περίεργα χέρια της μεγάλης οθόνης («Ψαλιδοχέρης»), για τις θωρακισμένες στολές του «Iron Man» (2008) αλλά και την πληθώρα των φρικιαστικότατων πλασμάτων που χάρισε στην επικράτεια του κινηματογραφικού τρόμου!
Πριν φύγει από τη ζωή, ήταν ο απόλυτος πρωταγωνιστής του κλάδου των ειδικών εφέ, ο πρωτεργάτης και ισοβίως ο καλύτερος μαθητής όλων των νέων τάσεων και τεχνολογιών. Η σχολή του έβγαζε πια τη νέα γενιά φιντανιών του χώρου και το στούντιό του (Stan Winston Studio) παρέδιδε από animatronic «Εξολοθρευτές» μέχρι και ψηφιακούς δεινόσαυρους, πλάσματα που σφράγισαν το σύγχρονο σινεμά.
Ο Ουίνστον ήταν πάντα ένα βήμα μπροστά από τους άλλους, αλλά και ένα σκαλί πιο ψηλά από τον ανταγωνισμό. Η δική του δημιουργική ομάδα είχε ζωγράφους, γλύπτες, κατασκευαστές και όλων των λογιών τις ειδικότητες, λες και ήταν αναγεννησιακός δάσκαλος της τέχνης και είχε το δικό του εργαστήριο. Ήταν πάντα ομαδικός παίκτης, γι’ αυτό και κατάφερε ουσιαστικά να πάρει το Χόλιγουντ από το χεράκι και από τις κακότεχνες και εντελώς ψεύτικες λαστιχένιες στολές της δεκαετίας του 1950 και του 1960 να του χαρίσει ολοζώντανες και μηχανικές πια κούκλες σε πραγματικό μέγεθος που θα χαράσσονταν ανεξίτηλα στα μυαλά των κινηματογραφόφιλων.
«Κάνω την τέχνη μου για χάρη της τέχνης στον ελεύθερό μου χρόνο. Ξοδεύω όσο χρόνο θέλω σε αυτό, καθώς είναι τέχνη για την τέχνη και όχι για το δολάριο. Δεν το κάνω με επαγγελματικές παραμέτρους στο μυαλό μου», έλεγε ο άνθρωπος που έκανε όντως τα πράγματα με τον δικό του τρόπο. Γιατί ο δικός του τρόπος ήταν σταθερά ο καλύτερος.
Μόνιμος συνεργάτης εξάλλου του Τζέιμς Κάμερον, του Στίβεν Σπίλμπεργκ και του Τιμ Μπάρτον, ήταν πια αναγκασμένος να έχει πάμπολλα στούντιο στο ενεργητικό του (όπως το περιβόητοStan Winston Digital) για να προλαβαίνει τις δουλειές.
📷James Cameron and Stan Winston on the ALIENS
Μέσα σε όλα, πρόφταινε πάντα να κάνει αστεία και να σκαρώνει φάρσες, κι αυτό το ήξερε ιδιαιτέρως καλά ο Άρνολντ Σβαρτσενέγκερ. Όταν γύριζαν τον «Κυνηγό» (1987) λοιπόν, ο Γουίνστον επέστρεψε στο ξενοδοχείο του μια μέρα για να βρει το μπάνιο του γεμάτο με βατράχια. Πεπεισμένος πως του την είχε στήσει ο Σβαρτσενέγκερ, μάζεψε τα βατράχια με το συνεργείο του σε μια μαξιλαροθήκη και τα τρύπωσαν στο κρεβάτι του Άρνι.
Κανείς τους όμως δεν τόλμησε να συζητήσει το θέμα την επομένη, κι έτσι ξεχάστηκε. Μόνο χρόνια αργότερα θα εξομολογούνταν ο Ουίνστον την ιστορία σε μια εκπομπή, ξέροντας πως την επομένη θα ήταν καλεσμένος ο καλός του φίλος Άρνολντ. Ο οποίος είπε μάλιστα πως δεν είχε σχέση με την αρχική φάρσα στον Σταν, όντας τελικά το θύμα μιας πλάκας που του είχαν στήσει τα μέλη του συνεργείου του…
Πρώτα χρόνια
Ο Στάνλεϊ «Σταν» Ουίνστον γεννιέται στις 7 Απριλίου 1946 στο Άρλινγκτον της Βιρτζίνια μέσα σε οικογένεια εβραϊκής καταγωγής. Ο μικρός ξεχειλίζει από ταλέντο στο σχέδιο και τη ζωγραφική, κι έτσι ολοκληρώνοντας τις σχολικές του υποχρεώσεις το 1964, γράφεται αμέσως στη Σχολή Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου της Βιρτζίνια, απ’ όπου αποφοίτησε με το δίπλωμα του εικαστικού το 1968.
Την επόμενη χρονιά παρακολούθησε και ένα πρόγραμμα ζωγραφικής στο Πολιτειακό Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνια, κάτι που θα τον φέρει στην καρδιά της αμερικανικής κινηματογραφίας. Και παρά το ταλέντο του στο σχέδιο και τις προτάσεις για δουλειά, εκείνος θέλει τώρα να γίνει ηθοποιός!
Ευτυχώς για τον κινηματογράφο, δεν θα τα κατάφερνε. Μέχρι να το πάρει βέβαια απόφαση πως ήταν τραγικός ηθοποιός και δεν θα έκανε ποτέ καριέρα, τσαλαβούτησε σε μερικές παραγωγές. Και ευτυχώς ξανά για το σινεμά, καθώς δεν μπορούσε να συντηρηθεί με τις αμοιβές του κομπάρσου, αναγκάζεται να πιάσει δουλειά ως σκιτσογράφος στο στούντιο του Γουόλτ Ντίσνεϊ!
Πώς ξεκίνησαν όλα
Παρά το γεγονός ότι ήταν τρομερός σκιτσογράφος, στο στούντιο της Disney ερωτεύτηκε παράφορα το κινηματογραφικό μέικαπ. Κι έτσι κατέληξε μαθητευόμενος μακιγιέρ. Βλέποντας μάλιστα πώς κλείνουν οι δουλειές αλλά και το πόσο καλός ήταν, θα εγκαταλείψει σύντομα την Disney και ήδη από το 1972 θα βρεθεί να ιδιωτεύει με το δικό του δημιουργικό γραφείο, το περίφημο σήμερα Stan Winston Studio.
Οι πρώτες του μάλιστα τηλεοπτικές δουλειές, πάντα στο μέικαπ, τις ειδικές κατασκευές και τα εφέ, έρχονταν πακέτο με υποψηφιότητες για Βραβεία Έμι! Έτσι πέρασαν τα επόμενα εφτά χρόνια, με πλήθος δουλειών για την αμερικανική μικρή οθόνη και ισάριθμες υποψηφιότητες για τηλεοπτικά βραβεία.
Μέσα σε όλα, του εμπιστεύτηκαν το 1978 να φτιάξει τα κοστούμια των Wookiees για ένα επετειακό τηλεοπτικό επεισόδιο του «Star Wars», όταν και θα άνοιγε η όρεξή του για μεγαλύτερες δουλειές στην πλούσια επικράτεια της έβδομης τέχνης. Κι έτσι την ίδια κιόλας χρονιά θα κάνει τα ειδικά εφέ στον «Μάγο του Οζ» του Σίντνεϊ Λιούμετ, με τον Μάικλ Τζάκσον και την Νταϊάνα Ρος στο καστ, εισβάλοντας από το παράθυρο στο Χόλιγουντ…
Το αφεντικό των ειδικών εφέ που έπλαθε χαρακτήρες
Και θα δικαιώσει την προσοχή όλων πάνω του ήδη από κείνη τη χρονιά, καθώς η αριστουργηματική δουλειά του στην τρομακτικότατη «Απειλή» («The Thing») του Τζον Κάρπεντερ θα τον μετατρέψει μέσα σε μια νύχτα σε ανατέλλον αστέρι του χώρου. Την ώρα που κλείνει μια καλή συνεργασία για τα ειδικά εφέ στο τρίτο μέρος του «Παρασκευή και 13» (1982), χαρίζοντάς μας μια ελαφρώς διαφορετική εκδοχή του Τζέισον, και αναλαμβάνει νέα τηλεοπτικά συμβόλαια με το τσουβάλι, η χρονιά του θα είναι σαφώς το 1984.
Κι αυτό γιατί άγγιξε νέα επίπεδα φήμης και τελειότητας όταν έκανε πρεμιέρα ο «Εξολοθρευτής» του Τζέιμς Κάμερον, ένα φιλμ που είχε αφήσει ολότελα τη σφραγίδα του! Η ταινία έγινε ανεπανάληπτη εμπορική επιτυχία και πολλοί ήταν αυτοί που έσπευσαν να την αποδώσουν και στο πώς έφερε στη ζωή ο Ουίνστον την ομώνυμη φονική -και εξόχως μεταλλική- μηχανή!
Ο οραματιστής Τζέιμς Κάμερον είχε βρει τον άνθρωπο που θα σκάρωνε τα κινηματογραφικά του οράματα, προσυπογράφοντας μια μακροχρόνια και ιδιαιτέρως παραγωγική συνεργασία. Δύο χρόνια αργότερα εξάλλου, από μια τέτοια αρμονική συνεργασία Κάμερον και Ουίνστον ήταν που θα έπαιρνε ο τελευταίος το πρώτο του Όσκαρ στα ειδικά εφέ! Μιλάμε φυσικά για το «Aliens» (1986) και τις κολοσσιαίες του ανάγκες σε οπτικά τεχνάσματα.
Την ώρα που το εξωγήινο πλάσμα του Ουίνστον γινόταν πρωτοσέλιδο στο περιοδικό «Time» δίπλα στη Σιγκούρνεϊ Γουίβερ, εκείνος είχε περάσει τα πάνδεινα για να φέρει στη ζωή τη γιγαντιαία βασίλισσα των εξωγήινων, το τετράμετρο τέρας που υψωνόταν δίπλα στην πρωταγωνίστρια Ρίπλεϊ.
Ο Κάμερον του είχε πει πως ήταν η σκηνή όλης της ταινίας, εκεί που θα ερχόταν αντιμέτωπες η ανθρώπινη μαμά και η εξωγήινη μαμά, κι έτσι όλα έπρεπε να ήταν δραματικά από κάθε άποψη. Και όπως κάθε κινηματογραφόφιλος και φίλος της επιστημονικής φαντασίας ξέρει, ήταν και παραήταν! Όσο για τον έλεγχο της πελώριας εξωγήινης μορφής, χρειάστηκαν μια στρατιά από 16 χειριστές, υδραυλικές εγκαταστάσεις και γερανούς. Τα ειδικά εφέ ήταν πράγματι απίστευτα, ομολόγησαν όλοι, ακόμα και η Ακαδημία…
Το ντεμπούτο του στην καρέκλα του σκηνοθέτη θα λάβει χώρα το 1988, με τον «Δαιμονισμένο εκδικητή», ένα φιλμ τρόμου που θα πατώσει εμπορικά στη σκοτεινή αίθουσα πριν γίνει καλτ διαμαντάκι στα βιντεοκλάμπ. Παρά ταύτα, η ταινία θα του εξασφαλίσει το βραβείο του πρωτοεμφανιζόμενου σκηνοθέτη στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Παρισιού.
Αφού σχεδιάσει και τα ανατριχιαστικά πλάσματα για τον υποβρύχιο τρόμο του «Λεβιάθαν» (1989) του Τζορτζ Κοσμάτος και αποσπάσει άλλη μια υποψηφιότητα για Όσκαρ για τον «Ψαλιδοχέρη» (1990) του Τιμ Μπάρτον, ο Ουίνστον πήρε το διπλό του Όσκαρ για τον «Εξολοθρευτή 2: Μέρα Κρίσης» (1991), στις κατηγορίες του Μακιγιάζ και των Οπτικών Εφέ. Είχε βελτιώσει δραστικά τον μεταλλικό σκελετό της φονικής μηχανής από το πρώτο φιλμ.
Παρά την επαναστατική του δουλειά με τις κούκλες και τα animatronics, ο Ουίνστον διαισθάνθηκε ότι τα ψηφιακά εφέ και το animation κέρδιζαν συνεχώς έδαφος. Κι έτσι πρότεινε αμέσως στον Τζέιμς Κάμερον να φτιάξουν ένα νέο στούντιο που θα επικεντρωνόταν αποκλειστικά στις νέες τεχνολογίες των ειδικών εφέ. Όταν φτιάχτηκε μάλιστα το Digital Domain, έπαιζε ουσιαστικά μπάλα μόνο του, παραμένοντας πίσω μόνο από το Industrial Light and Magic του Τζορτζ Λούκας!
Κι έτσι το 1992, με τη βοήθεια του νέου του στούντιο, θα κάνει πραγματικά ό,τι θέλει στο «Μπάτμαν: Η επιστροφή» του Τιμ Μπάρτον. Η δουλειά του στον Πιγκουίνο Ντάνι ΝτεΒίτο, την Κάτγουμαν Μισέλ Φάιφερ και γενικότερα στη σκοτεινή ατμόσφαιρα του Γκόθαμ Σίτι τραγουδήθηκε από όλους και του έφερε μεγαλύτερη φήμη και καταξίωση από κάθε χρυσό αγαλματίδιο.
Εντωμεταξύ, ο Ουίνστον καταβυθίστηκε για άλλη μια φορά στη σκηνοθεσία, τώρα στο κωμικό φιλμ επιστημονικής φαντασίας «The Adventures of a Gnome Named Gnorm» (1993), το οποίο βγήκε ωστόσο απευθείας σε βίντεο.
Παρά τις δύο αποτυχημένες σκηνοθετικές του απόπειρες, στα ειδικά εφέ συνέχισε να διαπρέπει, καθώς δεύτερος δεν υπήρχε σε όλο το Χόλιγουντ. Το τέταρτο Όσκαρ του θα έρθει την ίδια χρονιά, καθώς τα οπτικά εφέ και οι ρεαλιστικότατοι δεινόσαυροι που έφτιαξε για το «Jurassic Park» (1993) δεν χωρούσαν συζήτηση. Ποιος να ξεχάσει τον δικό του Τυραννόσαυρο Ρεξ; Η ταινία ήταν ένα μείγμα ψηφιακών εφέ και δεινοσαύρων φυσικού μεγέθους, καθώς πάντα πίστευε πως το αληθινό πράγμα είναι πάντα καλύτερο.
Η επόμενη δουλειά του ήταν το χαρακτηριστικό μέικαπ του βαμπίρ στη «Συνέντευξη με έναν βρικόλακα» (1994) του Νιλ Τζόρνταν, πριν λειτουργήσει ως δεύτερος σκηνοθέτης στο «Κονγκό» (1995) του Φρανκ Μάρσαλ και καθοδηγήσει μαεστρικά τον Μάικλ Τζάκσον στο μικρού μήκους φιλμ «Ghosts» (1996). Και λέμε μικρού μήκους, καθώς για βιντεοκλίπ παραήταν μεγάλο, το πιο μεγάλο μάλιστα όλων των μουσικών εποχών!
Ο Winston επιστρέφει πιο δυναμικά από ποτέ στην επικράτεια των ειδικών εφέ για το sequel «Jurassic Park: The Lost World» (1997). Όπως έκανε μάλιστα με κάθε sequel, δεν έμενε στα σίγουρα αλλά έφτιαχνε πάντα από την αρχή όλα τα υλικά, καθώς χρόνο και κόπο δεν σκεφτόταν ποτέ.
Ο πιονέρος των ειδικών εφέ στράφηκε τώρα στα πρωτοποριακά animatronics, τα οποία έφτιαξε για τον κινηματογράφο, την τηλεόραση, ακόμα και για θεματικά πάρκα. Το πιο φιλόδοξο σχέδιό του για animatronic και το προσωπικά αγαπημένο του ήταν για την «Τεχνητή νοημοσύνη» του Σπίλμπεργκ, κάτι που θα του φέρει άλλη μια υποψηφιότητα για Όσκαρ Οπτικών Εφέ.
Από τις αρχές του 2000, ο Stan Winston στράφηκε και πάλι στην τηλεόραση συνεργαζόμενος με καλωδιακά κανάλια όπως το ΗΒΟ, «πειράζοντας» τις σειρές και τις τηλεταινίες τους…
Τελευταία χρόνια
Ήταν το 2001 όταν διαγνώστηκε με καρκίνο του μυελού των οστών. Παρά το ανίατο της πάθησής του και τις χημειοθεραπείες, επαγγελματικά δεν ανέκοψε καθόλου ρυθμούς, λες και τίποτα το τραγικό δεν είχε εντωμεταξύ συμβεί. Πλάι στις δουλειές στην τηλεόραση, συνεργάζεται εκ νέου με τον Τιμ Μπάρτον στο «Big Fish» (2003) και τον Σπίλμπεργκ στον «Πόλεμο των Κόσμων» (2005), χαρίζοντας τα φοβερά animatronics του σε όλους, από το «Constantine» (2005) ως και το «The Shaggy Dog» (2006). Αλλά και τον «Εξολοθρευτή 3: Η εξέγερση των μηχανών» (2003) φυσικά!
Το στούντιό του ασχολούνταν τώρα με τα μεταλλικά κοστούμια του «Iron Man» (2008), αν και αυτή η ταινία έμελλε να είναι μια από τις τελευταίες που θα δεχόταν το μαγικό άγγιγμά του. Τώρα ο καρκίνος τον είχε προλάβει και αναγκάστηκε τελικά να κόψει ρυθμούς.
Ο Σταν Ουίνστον έφυγε από τον κόσμο στις 15 Ιουνίου 2008, στο σπίτι του στο Μαλιμπού με την οικογένειά του ολόγυρα. Η κηδεία του μετατράπηκε σε παρέλαση χολιγουντιανών αστεριών, καθώς όλοι, σκηνοθέτες, παραγωγοί και ηθοποιοί ήθελαν να τον αποχαιρετίσουν.
Στον καλό του φίλο πάντως Τζέιμς Κάμερον πρόλαβε να του φτιάξει πολλά και διάφορα για το καινοτόμο 3D φιλμ που θα έβγαινε στις σκοτεινές αίθουσες την επόμενη χρονιά, το φοβερό και τρομερό «Avatar» (2009).
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου